Читай и размышляй
Базовые принципы и ключевые понятия дизайна
Дизайн привычных вещей — Даже умный человек чувствует себя подчас дураком, пытаясь сообразить, на какую кнопку нажать, чтобы включить свет, как разжечь духовку и что делать с дверью — тянуть, толкать или раздвигать. Причиной тому дизайн, забывающий о нуждах пользователей и основах когнитивной психологии, считает автор книги Дональд Норман, человек, которого газета Business Week назвала «одним из влиятельнейших дизайнеров в мире».
Норман рассматривает обычные ошибки пользователей и предлагает дизайнерам различные способы предотвратить их. Он объясняет основные требования пользователей и знакомит читателя с классическими ошибками дизайнеров.
Универсальные принципы дизайна — При работе над любым проектом: рекламной кампанией, произведением искусства, видеоигрой или новой моделью техники — возникают типовые дизайнерские задачи. И хотя нельзя быть экспертом во всех областях, качественный дизайн невозможен без целого набора практических навыков и теоретических знаний.
В этой книге Уильям Лидуэл, глава направления современных исследований и развития НИИ прикладного менеджмента, собрал массу полезной информации для современных дизайнеров, архитекторов и инженеров. Изданием очень удобно пользоваться: все понятия объяснены просто и доступно, с конкретными примерами и наглядными иллюстрациями.
Книга адресована всем, кто хочет расширить свои знания в области современного дизайна.
Дизайн для недизайнеров — «Большинство, глядя на плохо оформленную страницу, скажут, что она им не нравится, однако они не знают, как ее исправить. Эта книга не заменит учебу в школе дизайна. Я не утверждаю, что после ее прочтения вы станете дизайнером. Но я ручаюсь, что вы больше никогда не будете смотреть на страницы, как раньше. Я гарантирую, что, если вы станете следовать этим базовым принципам, ваша работа будет выглядеть более профессиональной, цельной и интересной. И вы почувствуете, что ваши возможности стали шире».
Дизайн пользовательского интерфейса 2. Искусство мыть слона — Это электронная книга о дизайне пользовательских интерфейсов, точнее, о том, как стоит работать, чтобы сделать хороший дизайн. В 2001 году автор написал книгу на эту же тему, поэтому эта вторая и в названии стоит №2.
Стандарты и правила дизайна от компаний и сообществ
Xerox Star User Interface
Macintosh Human Interface Guidelines
VintageApple.org — Information from the early Apple era
О цвете и цветовых палитрах
Кради как художник — Не нужно быть гением, достаточно быть самим собой! Вот главная мысль Остина Клеона, молодого писателя и художника, который считает, что творчество присутствует во всем и доступно каждому.
Эта книга родилась из лекции, с которой Остин Клеон выступил в одном Нью-Йоркском университете. Он дал студентам десять советов, которые хотел бы получить сам, когда был начинающим художником. Текст лекции попал в Сеть и стал распространяться с невероятной скоростью. И тогда Клеон решил написать эту книгу.
В мире нет ничего оригинального, поэтому не отвергайте чужое влияние, коллекционируйте идеи, обдумывайте их еще раз, аранжируйте по-новому в поисках собственного пути. Следуйте за своими интересами, куда бы они вас ни завели, и предоставьте свободу своему творческому "я"!
Это манифест цифровой эры. Позитивный, оригинально оформленный путеводитель, полный иллюстраций, упражнений и примеров, который поможет каждому достучаться до творческой стороны своего характера.
Удивительно вдохновляющая, яркая, оригинальная, практичная и увлекательная книга о творчестве.
Искусство цвета (14-е издание) — Автор этой книги — художник Иоханнес Иттен — вошел в историю культуры XX века как крупнейший исследователь цвета и как представитель новаторского поколения художников и архитекторов — создателей знаменитого Баухауза, где имя И. Иттена стоит рядом с именами В. Гропиуса, Л. Миса ван дер Роэ, В. Кандинского, П. Клее и многих других авангардистов тех лет.
Книга Иттена «Искусство цвета» вобрала в себя опыт его исследований, лекционных курсов и практических занятий, посвященных проблемам цвета, и неоднократно переиздавалась на немецком, английском, французском, итальянском, японском и других языках. Книга приобрела большую популярность и вошла в образовательные программы многих художественных школ различных стран мира.
Издание адресовано художникам, широкому кругу специалистов различных областей дизайна, архитекторам и всем, кто так или иначе хочет научиться понимать и владеть гармонией цвета.
Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе и других школах (9-е издание) — В книге «Искусство формы» подробно излагается система подготовки художников, разработанная Иоханнесом Иттеном для его учебного форкурса в знаменитой международной школе Баухауз. Система включает в себя специальные упражнения для начинающих художников и даже музыку и ритмические движения, направленные на то, чтобы научить их «входить в образ» формы.
Иттен знакомит читателя с основами профессиональной работы художников, рассказывает, что такое ритм и акцентные точки композиции, какова роль текстуры формы и материала, как видеть и передавать ее в изображении предметов и сюжетных тем, как пользоваться цветовыми контрастами и так далее.
Текст иллюстрирован большим количеством учебных работ, выполненных студентами Иттена в Баухаузе и других школах, где он продолжал развивать методы своего форкурса.
О редактуре и работе с текстом
Пиши, сокращай — книга о создании текста для всех, кто пишет по работе, неважно, работает ли человек профессиональным автором или текст — его дополнительная задача. Сотрудникам предприятий советы из книги помогут четко доносить пользу своих продуктов до потенциальных клиентов, договариваться с коллегами, руководителями, знакомыми. Журналистам — создавать интересные статьи и публикации в соцсетях. Авторы на примерах рассказывают, в каком порядке подавать информацию, без каких слов текст станет более ясным, как убедить читателя дочитать до конца и всегда ли это нужно. Материал «Пиши, сокращай» подан так, чтобы читателям легко было его охватить и применить на практике: кому-то понадобятся простые приемы редактуры на уровне слов, а кто-то углубится в тему отношений с читателями. И каждый найдет в книге полезное для себя.
Информационный стиль — Практическое руководство по редактуре текста в информационном стиле. Учебник предназначен для редакторов, дизайнеров, разработчиков, менеджеров и всех, кто пишет.
Новая типографика. Руководство для современного дизайнера — «Новая типографика» Яна Чихольда впервые была опубликована в 1928 году в Германии и стала своего рода манифестом современной типографики. Это доскональное и увлекательное исследование охватывает широкий круг вопросов — от теорий социального критицизма и истории искусств до возрастающей важности фотографии в графическом дизайне. Помимо этого, в «Новой типографике» Чихольд формулирует предельно ясные и четкие правила оформления печатных материалов. Последние главы содержат подробные практические указания по верстке повседневных деловых документов — вплоть до рекомендаций по выбору размера бумаги и правильному сочетанию шрифтов.
Справочник издателя и автора (шестое издание) — Справочник Мильчина и Чельцовой — настольная книга всех редакторов и верстальщиков студии. Арт-директоры и дизайнеры регулярно сверяются с его основными правилами, а технологи учитывают изложенные нормы в скриптах для автоматической расстановки типографики.
Книга про буквы от Аа до Яя (четвертое издание) — Это книга про буквы. В основном кириллические, но по ходу дела также затрагивается тема греко-римских корней нашей азбуки. Автор тщательно анализирует каждую букву русского алфавита, рассуждает о том, почему наши знаки для письма не столь красивы, как их латинские родственники, и что с этим способен сделать дизайнер (не обязательно профессиональный шрифтовик).
Кроме истории, видов, типов, индивидуальных свойств и анатомии букв, автор много внимания уделяет логотипам, а также различным элементам типографики и визуальной коммуникации, поэтому книга интересна самому широкому кругу дизайнеров и оформителей.
Облик книги (пятое издание) — Ян Чихольд (1902–1974) — известный европейский типограф. Мало кто из пишущих о типографике и эстетике книги (а таких людей вообще не много) способен высказать свою точку зрения и поделиться опытом с такой ясностью и определенностью, как Чихольд. Более сорока лет он работал в книжном деле. Начав с разрушения устаревших идей, он многого добился и обучил несколько поколений художников книги. Сам Чихольд спроектировал огромное количество швейцарских и английских изданий.
«Облик книги» объединяет важнейшие эссе Чихольда — сюда не вошли только те статьи, в которых Чихольд выступал против временных заблуждений в типографике. Сборник помогает понять, почему столь многие книги выглядят уродливо, и по-настоящему оценить редкие, поистине прекрасно выполненные издания. Поэтому он будет интересен типографам, издателям и дизайнерам, а также всем читателям, любящим книгу.
Плакат о синтаксисе элементов интерфейса
Примеры и принципы построения сеток и лэйаутов
Типографика и вёрстка — Практическое руководство по типографике и вёрстке с акцентом на макетировании для экрана. Учебник предназначен для дизайнеров, редакторов и разработчиков.
Модульные системы в графическом дизайне — Книга представляет собой подробное пособие по использованию модульной системы в графическом дизайне и оформительской работе. Автор на примерах рассказывает о применении модульной сетки в дизайне книг, периодических изданий, корпоративной полиграфии, выставочных пространств, приводит исторические образцы архитектуры, типографики и дизайна и убедительно доказывает универсальность и эффективность модульного метода проектирования.
Живая типография Корольковой — «Живая типографика» предназначена для тех, кто еще не очень много знает о шрифте и типографике, но кому предстоит работать с оформлением текста, для тех, кому это интересно — главным образом, для студентов-дизайнеров. Это описание и попытка объяснения некоторых закономерностей, советов и правил, принятых в русскоязычной типографике.
«Живая типографика» — не научное исследование, не средство избавиться от всех проблем, не абсолютная истина. Здесь собрана информация на первое время — в надежде, что у читателя появится желание обратиться к более серьезным, полным и сложным источникам.
В книгу «Живая типографика» вложена схема-плакат с напоминаниями о том, что стоит и чего не стоит делать в процессе верстки, изображениями «правильных» кавычек и тире и кое-чем еще.
Об интерфейсных паттернах и UI-практиках
Пользовательский интерфейс — Практическое руководство по пользовательскому интерфейсу. Учебник предназначен для дизайнеров, редакторов, руководителей, разработчиков и всех, кто причастен к созданию продуктов.
Интерфейс. Основы проектирования взаимодействия — Алан Купер начал работу над первым изданием этой книги 20 лет назад. Он убеждал программистов в том, что пришла пора шагнуть навстречу пользователям и начать писать программы, которые будут им нравиться. В наши дни сложилась совершенно иная ситуация — оцифровка всех видов информации заставила пользователей с головой окунуться в новые технологии. Четвертое издание книги учитывает все изменения в отрасли, произошедшие за последние семь лет, с сохранением всех идей из предыдущих изданий, не потерявших актуальности.
Проектирование взаимодействия — это ориентированный на человека подход проектирования интерактивных цифровых продуктов, сред, систем и сервисов. Много внимания уделено проектированию поведения — аспекту, которым традиционные дисциплины проектирования нередко пренебрегают.
В этой книге во главу угла ставится целеориентированный подход, при котором основное внимание проектировщиков концентрируется на целях пользователей (то есть на причинах, по которым те используют данный продукт), на их ожиданиях, мировоззрении и склонностях. Именно он позволяет создавать мощные решения, с которыми приятно работать.
Психбольница в руках пациентов — Все мы — безумцы, живущие в технологическом сумасшедшем доме, и создали этот безумный мир мы сами. Своими руками сотворили этот кошмар: интерфейсы, которые нас раздражают и утомляют глаза, устройства, которые приводят к болям в спине и запястьях. Эта книга стала манифестом и до сих пор не потеряла актуальности. Дверь на свободу распахнута. Почему же мы не замечаем выхода? Об этом и рассказывает Алан Купер, объясняя разницу между интерфейсом и взаимодействием.
Не заставляйте меня думать. Веб-юзабилити и здравый смысл — Мобильные приложения и сайты — визитные карточки компаний. От них в большой степени зависит, задержится пользователь или предпочтет провести время у конкурента. В своей книге Стив Круг с примерами и иллюстрациями рассказывает, как избежать ошибок и создать надежный сервис с пользой для заказчиков.
Автор дает практические советы, объясняет, как сделать сайт с нуля, и знакомит с основами веб-дизайна и юзабилити. Книга полезна широкому кругу читателей — от начинающих дизайнеров до менеджеров, которые устали терять пользователей.
Интерфейс: новые направления в проектировании компьютерных систем — Сейчас много говорят об эффективности современных подходов к разработке интерфейсов. Раскин же демонстрирует, что многие из них ведут в тупик, и для создания компьютеров, с которыми было бы проще работать, требуются совершенно новые принципы разработки. Он объясняет, как осуществить эти необходимые сегодня изменения, и высказывает нестандартные идеи, демонстрируя дальновидность и способность к практическому взгляду на вещи.
Эта книга, рассказывающая о научном подходе к разработке интерфейсов, может быть полезна как для создателей программного обеспечения, так и для руководителей проектов.
Книги об исследованиях
Спроси маму: Как общаться с клиентами и подтвердить правоту своей бизнес-идеи, если все кругом врут? — Самый популярный вопрос — «Нравится ли вам наша идея или продукт»? — неверен. Это все равно что спрашивать маму, по душе ли ей идея сына: она любит его и в любом случае похвалит, не желая расстраивать. Так же поступают и 99% заказчиков. В общем, чтобы быть успешным предпринимателем, надо знать, как и что именно спрашивать, и книга Роба Фитцпатрика в этом помогает. Автор объясняет, когда ответ дается из вежливости и не несет никакой ценности, и подсказывает, в каком направлении следует развивать беседу, какие уточняющие вопросы задавать, как избегать социально желаемых ответов, как понять, что в продукте хорошо или плохо, нужен ли он рынку, как его правильно позиционировать — и все это со множеством реальных примеров. Это краткое полезное и написанное с хорошим юмором практическое руководство по эффективному общению предпринимателя с заказчиками, которое позволяет сэкономить время, деньги и нервы.
Советы по менеджменту
Управление проектами, людьми и собой — Практическое руководство по управлению проектом от замысла до воплощения. Проектом может быть сайт, приложение, стартап, статья, ремонт, путешествие, даже поход за хлебом™. Учебник предназначен для менеджеров, руководителей, стартаперов, дизайнеров, редакторов, разработчиков — и всех людей.
Психология дизайна — Ваш путеводитель в мире, где дизайн встречается
с психологией, наукой и бизнесом. Учебное пособие школы тильды
Сожги свое портфолио! То, чему не учат в дизайнерских школах — Эта книга дает гораздо больше для успешной карьеры в дизайне, чем профильное дизайнерское образование или впечатляющее портфолио, и знакомит читателей с реалиями дизайнерского бизнеса, существующими практиками и неписаными правилами ведения дел, о которых большинство дизайнеров, фотографов и представителей других творческих профессий узнают, только окунувшись в реальную работу.
Сложный дизайнер — Автор рассказывает и о высоком — культуре мышления, коммуникации, лидерства, — и о неизбежной рабочей рутине. Например, о том, почему важно научиться «крутить пружинку». Или зачем всегда брать как можно больше денег. Или как строить прочный дизайн.
Это не готовые рецепты, а обстоятельные рассуждения: почему что-то не складывается и как перестроить работу, чтобы она получалась и радовала. Причем советы одинаково хорошо подходят дизайнерам, редакторам, менеджерам, разработчикам и другим творческим ребятам.
Искусство и страх. Гид по выживанию для современного художника — Эта книга о творчестве. Обыкновенном творчестве. В ней обсуждаются вопросы о том, что такое быть художником, почему мы иногда опускаем руки, откуда возникает пропасть между тем, что мы чувствуем, и тем, что получается в наших произведениях, и почему убеждение в том, что талант необходим, так сковывает все наши усилия.
Книги о графиках, инфографике и дашбордах
Visual Explanations — Тафти — мастер графического представления информации. Эта книга продолжает серию ранее выпущенных изданий «Визуальное представление количественной информации» и «Наглядное представление информации». Рассуждения Тафти строятся в мире, где не существует конкретных программ и параметров сети — подобные условия все равно постоянно меняются.
Тафти разбирает проблемы графики в исторической перспективе и предлагает простые и универсальные решения, которые не зависят от конкретных стилей или последнего обновления «Нетскейпа».
В настоящем издании автор рассмотрел и проиллюстрировал традиционные виды визуальных коммуникаций — статистику, повторяющиеся элементы и множества, а также фокусы и композиционные аллегории.
Envisioning Informaton — В данном издании — невероятно широкий диапазон примеров графического мышления и великолепные развороты. Настоящее сокровище для всех, кто понимает и мыслит образами.
The visual display of Quantitive Information — Эта книга о графическом представлении сложной информации — классика на все времена. Своего рода Розенталь графического дизайна. Данное издание должно занимать почетное место на полке и быть всегда под рукой у всех пытающихся разобраться в количественных данных и отобразить их.
Дизайн самой книги прекрасно иллюстрирует изложенные в ней принципы: изящные типографика и верстка и четкий понятный текст, которые сопровождаются превосходно подобранными наглядными примерами.
О дизайне физических продуктов и объектов
Дизайн для реального мира (седьмое издание) — Книга всемирно известного американского дизайнера и педагога о задачах и роли дизайнера в современном мире, новых принципах и методах проектирования, о дизайне как универсальном виде человеческой деятельности, интегрирующем в себе самые разные знания, об этике дизайна, а также о новой системе подготовки дизайнеров.
Дизайн-мышление в бизнесе — Автор Тим Браун — СЕО компании ИДЕО, одной из самых успешных в мире дизайн-компаний. По версии журнала «Фаст кампени» это еще и «самая титулованная в мире компания, занимающаяся дизайном новых продуктов». На ее счету разработка 5000 новых продуктов, среди которых: компьютерная мышь для «Эппл», детская зубная щетка для «Орал Би», тюбик для зубной пасты «Крест». ИДЕО — один из самых желанных работодателей в мире.
Дизайн-мышление — это фундамент по-настоящему инновационной компании и важнейшее деловое качество ее лидера.
С помощью дизайна. Почему не было замков на дверях ванных комнат в отеле «Людовик XIV» и другие примеры (второе издание) — Эта книга — сборник увлекательных очерков, в которых под разными углами рассматриваются природа дизайна и суть работы дизайнера. Автор рассказывает о дизайне в промышленности и моде, о графическом и интерьерном дизайне, а также о дизайне, или «конструировании», ситуаций в бизнесе и социуме.
Издание адресовано студентам, профессиональным дизайнерам, а также всем, кто стремится понять глубинный смысл дизайна.
Как создавать вещи, которые не становятся мусором — Лучше всех о данном уникальном руководстве говорят сами авторы: «Продвигая идеи циклической экономики в России, мы заметили, что эту концепцию часто приравнивают к переработке и возврату даже не материалов в цикл, а скорее отходов. Такой подход с конца, когда надо что-то придумать с уже образовавшимся мусором, вместо того чтобы начинать с создания вещей, — на наш взгляд, не очень эффективный. Если мы по-настоящему желаем трансформировать систему, сделать окружающую среду чище, экосистемы и экономику регенеративными и процветающими, стоит начинать с начала. Как и любое краткое (всего 70 стр.) интернет-руководство, эта книга — только введение в тему. Однако она вполне достаточна для того, чтобы сформулировать ответ на вопрос, чего мы хотим, и что мы предлагаем вместо ложной развилки «полигон или мусоросжигательный завод».
Design of the 20th Century — Эта важная книга представляет собой всеобъемлющее путешествие по формам и цветам, оформлениям и функциям в истории дизайна 20-го века. Книга от А до Я о дизайнерах и дизайнерских школах, из которой складывается целостная картина современной жизни. Богато иллюстрированная, она представляет собой дизайн в полном смысле этого слова.
Industrial Design A-Z — Промышленные модели, которые формируют нашу жизнь Если у вас есть хотя бы малейший интерес к дизайну вашей зубной щетки, истории вашей стиральной машины или эволюции телефона, вы будете еще больше заинтересованы в этом полностью обновленном издании «Промышленный дизайн от А до Я». Прослеживая эволюцию промышленного дизайна от промышленной революции до наших дней, книга изобилует синергией формы и функции, которая преобразует наш повседневный опыт. От фотоаппаратов до кухонной утвари, от Lego до Lamborghini — мы встречаем отдельных дизайнеров, глобальные компании и, прежде всего, гениальные продукты, которые интегрируются даже в мельчайшие детали нашей жизни. Наряду со звездными дизайнерами, такими как Марк Ньюсон и Филипп Старк, и крупными мировыми брендами, такими как Braun, Samsung и Apple, менее известные новички, такие как Brompton Bicycles и ветряные турбины Enercon, являются свидетельством головокружительного темпа разработки продукции и наиболее актуальных проблем и приоритетов современности, которые необходимо решить. его творческое изобретение.
100 Ideas that Changed Design — От истоков современного дизайна в ремесленных движениях 19-го и начала 20-го веков и изменений, вызванных массовым производством, в книге прослеживаются наиболее важные идеи в дизайне, связанные с современным движением и послевоенным обществом потребления, до более поздних идей, таких как дизайн с открытым исходным кодом и биомимикрия.
Тренды, прогнозы и футуристические концепции дизайна
Будущее. Принципы и практики созидания — Будущее - это не туманный пейзаж, который можно разглядеть в хрустальном шаре. Будущее надо не предсказывать - его надо созидать самим. Поэт-программист и профессор Массачусетского технологического института Ник Монтфорт изучает, как писатели, художники, дизайнеры и изобретатели создают будущее в своих работах, выясняет, каким образом связаны между собой видение будущего и развитие технологий, и выводит правила, руководствуясь которыми можно влиять на то , что ждет нас впереди
The Manual of Design Fiction — Уникальная книга, в которой доступно и наглядно описываются истоки, эволюция и практика дизайнерской фантастики: “практика создания осязаемых и запоминающихся прототипов из возможного ближайшего будущего, помогающая обнаружить и представить последствия принятия решений".
Дизайн как отношение — Сегодня дизайн гораздо больше, чем маркетинговый инструмент, с помощью которого создают привлекательные товары: Элис Росторн убедительно доказывает это в своей книге «Дизайн как отношение». Она переосмысливает роль дизайна, делая акцент на его социальных и гуманитарных функциях. Росторн описывает, как новое поколение дизайнеров создает идейные проекты, помогающие преодолеть межэтнические конфликты, эффективнее работать системе здравоохранения, социальным службам, оказывать экстренную помощь жертвам природных катастроф. В книге также отображены последние изменения дизайнерской культуры, которая становится более инклюзивной и охватывает людей из самых разных сфер.
Эволюция дизайна
Баухаус — Впервые опубликованная в 1984 году, книга Фрэнка Уитфорда (род. 1941) остается одним из лучших обзоров истории и достижений Баухауса — школы архитектуры и дизайна, созданной в Веймарской республике в 1919 году, четырнадцать лет спустя закрытой нацистами, но успевшей за неполных полтора десятилетия своего существования заложить основы преподавания художественно-промышленных дисциплин на весь последующий век.
История дизайна — Дизайн, попросту говоря, это решение проблем. А более конкретно – это междисциплинарный подход к решению тех проблем, которые отражают нужды и желания человечества. История дизайна – от доисторических каменных орудий до новейших цифровых гаджетов – это история человеческого новаторства и изобретательности, улучшающих качество нашей повседневной жизни.В своей «Истории дизайна» ведущие эксперты Шарлотта и Питер Филл прослеживают эволюцию дизайна, раскрывая жизненную важность этой уникальной и повсеместной творческой деятельности и, что очень важно, ее будущей роли в обществе.
Прекрасно иллюстрированная, «История дизайна» – первый всесторонний обзор удивительной, многогранной истории дизайна от древнейших времен вплоть до сегодняшних дней. Эта книга необходима каждому, кто интересуется дизайном, его историей и его будущим.
Сборники и библиотеки
от BBE
Издательство Лебедева
Книги Главреда
Библиотекус — 208 книг. Это личная библиотека Артемия Лебедева. Это целый сайт, на котором собрана значительная коллекция отсканированных книг о шрифтах и каллиграфии разных периодов и стран. Начиная со старинных экземпляров XIX века и заканчивая современными изданиями, сайт представляет собой массивный архив с огромным количеством ценнейших материалов. «Библиотекус» — настоящая сокровищница для шрифтовика и дизайнера, а также своеобразная историческая энциклопедия для широкого круга заинтересованных читателей.
Таймлайн вверху страницы отображает весь диапазон дат и помогает отфильтровать выдачу под интересующий временной отрезок.